Daniel F: "No nos unía un gusto musical sino otras cosas"

Entrevista de Exilio Interior con el cantautor y cantante de la mítica banda punk peruana Leuzemia

Lee y descarga Exilio Interior 07 fanzine

Entrevistas con Mantente Libre y Conciente (Arg), Fracaso (Vzla), Martín Sorrondeguy (USA) y Ausencia de Orden (ADO). Clásicos del punk latino, reseñas y columnas.

Guille: "Gracias al hardcore punk llegué a distintos espacios libertarios"

Estimulante entrevista con el vocalista de las bandas "Eterna Inocencia" e "Ingobernables" de la región Argentina

A pesar de Lorenzo Morales (Muertos de Cristo / Noi de Sucre) existimos

Respuesta a las desafortunadas declaraciones al periódico CNT del ex vocalista de Los Muertos de Cristo sobre el movimiento anarquista latinoamericano

Archivo de fanzines venezolanos

Consulta aquí un archivo en construcción de fanzines hechos en Venezuela

viernes, 29 de junio de 2012

Génesis del anarcopunk en Chile

por Tristón Tsarro
 
En un nuevo capítulo de la serie “Anarquistas en el Chile de la Transición” les ofrecemos un texto que relata los inicios –hacia 1994- de la corriente conocida como “anarcopunk” y del surgimiento del “hardcore punk” en la escena santiaguina.

En el tiempo del periódico Acción Directa (1990-1991) la mayoría de los anarquistas tenía una opinión muy negativa de lo que era el punk; asumían que si trabajabas con ellos podías crecer mucho numéricamente, pero no valía la pena. Había eventos, como los del 12 de Octubre, en que aparte de las organizaciones mapuches que asistían al cerro Huelén (Santa Lucia), iban prácticamente todos los punks. Podías juntar lotes gigantescos y todos ellos portaban banderas negras, pero más que nada se dedicaban a “pastelear”.

Entonces ahí se generó una lógica extraña; nosotros compartíamos con ellos pero no nos sentíamos muy integrados, sino que los criticábamos bastante. Ellos eran muchos más que nosotros; podías ver a punks que tenían en un lado de su chaqueta una A en un círculo y al otro lado una esvástica. Los muchachos creían que eran anarquistas por el efecto de shock, pero por nada más profundo que eso. A nosotros –los militantes libertarios- esa situación no nos gustaba para nada.

Resultó muy útil entre los anarquistas, para su crecimiento, la difusión de las letras de la Polla Records, porque era el único ejemplo de anarquismo “lírico” que existía; y que lo podías grabar a un tipo, que podías cantar con otros; era medio ritualista en ese sentido. Todos manejaban mucho las letras de la Polla Records y hasta asumían que su ideología eran las letras, sobre todo en el anarquismo más poblacional. Era algo bastante extraño, porque su influencia era potente y no podías echártela al bolsillo, pero no hacía que quienes la escucharan necesariamente se identificaran como punks.

INTOXICACIÓN SOCIAL Y ANARCOPUNK

Intoxicación Social era una revista que hacia Leo, un baluarte del anarquismo poblacional de la zona norte. Una persona bien buena gente, bien activo. Él y su pareja Elena estaban en el lote de Acción Directa, y era amigo de Pelao Carvallo (fundador de Ni Casco Ni Uniforme) y del Pedro de los BBS Paranoicos. Hay ejemplos de individuos que desde la contracultura rock llegaron al anarquismo, pero su actividad era más bien rockera.

El asunto de los anarcopunks surgió después, y, ahí, en parte, reconozco un poco de responsabilidad, porque cuando estuve en Suecia y España (1994), vi que los punks de allá eran muy combativos. De hecho, a la base de lo que fuera cualquier actividad callejera, antifascista o de izquierda radical, la gente era estéticamente punk. No es que reclutaran a gente punk, sino más bien que el punk era parte de esa contracultura de ultraizquierda, sobre todo anarquista.

Además, tenían toda una cultura de autogestión que aquí no existía. En el punk de acá se tenía asumido tocar en tocatas de barrio, pero, al momento de grabar discos, tenías que estar en un sello grande (Fiskales estaba en Culebra, de BMG, otras bandas estaban en Alerce); no existía la conciencia de que era totalmente posible y necesario auto-editarse.

Disturbio Menor
DISTURBIO MENOR, MASAPUNK Y CORAZÓN DE CHANCHO

Cuando regresé acá (1994), pensé que la forma de empezar a hacer crecer un anarquismo más práctico y más autogestionario en cuanto a proyecto de vida era el punk, y comencé a difundir mucho lo que era la idea de anarcopunk. Formamos Disturbio Menor (surgido sobre la base de una banda de compañeros de curso de liceo llamada Canutos Presos), y creamos Masapunk Records; durante un buen tiempo fue interesante, ya que se introdujo la lógica de hacer las cosas por uno mismo. Hacer un ciclo de tocatas no era requisito para después grabar para un sello grande; rechazamos eso, y mostramos que era posible financiar tus propias grabaciones, hacer un sello, hacer fanzines. Todo eso no estaba antes muy presente; el punk era una estética y una forma de “carrete”, pero no una cultura política de resistencia.

Después de eso sí fue posible, lo potenciamos bastante, pero empezó en Masapunk el mismo problema que se daba en el anarquismo militante, donde priman opiniones muy ortodoxas de asumirse como anarquista y punto. Yo tenía el fanzine Corazón de Chancho y el Coco (principal organizador de Masapunk) me preguntaba si el fanzine era anarquista o no. Yo le planteaba que era de izquierda radical, no necesariamente anarquista; que si había algún punto en común era el antifascismo, pero no me interesaba difundir la cultura anarquista de la CNT ni de esas organizaciones.

INFLUENCIA GRINGA Y LUCHA DE CLASES

Para nosotros –militantes libertarios- nuestro objetivo era politizar el punk, porque no lo estaba. El problema que surgió fue que al politizarse asumió una forma dentro del fetiche contracultural del punk. Por ejemplo, no era extraño que en los fanzines o en los conciertos estuvieran más preocupados por presos políticos gringos que por los chilenos; no lo digo con ningún afán nacionalista, pero es curioso cómo el punk reprodujo una lógica de imperialismo cultural, donde su componente de contestación política, su componente radical, se calcó de lo que es el punk gringo o inglés. Esos son precisamente los temas tradicionales de la izquierda gringa… la antidiscriminación, el homosexualismo, el ecologismo.

El punk político parte acá con eso; de hecho recuerdo haber discutido con alguna gente que quería hacer aquí un Food Not Bombs, que es una iniciativa que tienen los gringos en que van a algunos lugares donde hay indigentes y les reparten comida vegetariana. En Chile había gente tratando de reproducir eso, lo que a mí me resultaba demasiado chistoso, ya que era una lógica entre asistencialista y religiosa.

Después está todo el caso de Fun People, que eran campeones de abanderarse con las causas primer mundistas (gay, lesbianas, liberación animal, vegetarianismo, anti-McDonalds, derechos humanos…).

Se extrae la rabia que el punk tenía en cuanto a lucha de clases. Lo que sucede es que cierto anarquismo posmoderno asume una posición bastante cómoda, porque identifican la lucha de clases con un marxismo más tradicional. Se plantean más bien por un activismo de estilos de vida antidiscriminatorios y eso cunde mucho en cierto momento, incluso dentro del anarquismo. Recuerdo discusiones donde había gente que planteaba que las clases sociales no existían y la lucha de clases era un asunto superado. Para mí hay anarquismo de lucha de clases y de post lucha de clases que estaba muy diferenciado.

HARD CORE, CLASE MEDIA Y PROLETAS

El tipo de punks que se politizaba eran tipos que tenían tiempo para estudiar, que tenían cómo entender las letras en inglés y que estaban más ligados al punk político de USA y de Inglaterra. En cambio, el punk más proletario tenía más influencia española. Se dio así y es curioso que cuando surgió la movida más hardcore punk, el sector más proleta era el más nacionalista y violento.

La adhesión a posturas políticas bien definidas era visto como una sofisticación de clases media; en particular odiaban cualquier definición política porque la veían ajena a lo que ellos concebían como ser hardcore punk, que significaba algo más territorial, de orgullo poblacional y que no tenía ninguna pretensión política, ni siquiera la combativa. Y esa contradicción se manifestó de forma bien severa. Punk político era de clase media acomodada y lo hacía descalificable a priori por el punk proleta.

Cuando nació la escena hardcore había una obsesión por diferenciarse del punk, fenómeno que se vio particularmente en la gente de Silencio Absoluto.

Cuando se organizó el primer encuentro hardcore con BBS Paranoicos, ellos eran medio marginados por las otras bandas porque era una banda punk. Disturbio estaba entre medio de las dos tendencias. Cuando se hizo el segundo encuentro, este grupo no participó, por el discurso discriminatorio anti punk, pese a que quien lo sostenía con más fuerza era el hardcore poblacional (REO, del sector Bío Bío, y Justicia Final, de la población Juan Antonio Ríos), que estaban obsesionados con odiar a los punkis. Y, de hecho, en un carrete, un tipo aludió a que no quería ver ningún crestón porque había llegado el momento de la revancha hardcore, y que si los punks querían bailar mejor fueran a ver una banda ska “o de otros negros bastardos”. Eso se escuchaba bien fascistoide, y bastante “pop”, al mismo tiempo.


¿Cómo estuvo la Feria del Libro Punk de Buenos Aires?


Como se recordará el pasado 03 de junio se realizó la Feria del Libro Punk en Buenos Aires, de manera independiente y lejos de los subsidios de cualquier poder y/o gobierno. Autogestión pura.

Para saber cómo estuvo, posteamos varios videos de youtube y un buen testimonio de nuestro querido Gerardo Dekadencia, en donde también relata cómo le fue en su viaje con su banda a Buenos Aires.
 
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miércoles, 20 de junio de 2012

Maritza Esparragoza: "La suerte sin perseverancia y sin claridad de lo que eres y no dar lucha por lo crees, no tiene sentido"


Publicado en Exilio Interior 05 (Febrero 2011)

Durante la década de los noventas, un tiempo ahora mítico debido a la emergencia de bandas como Sentimiento Muerto, Zapato 3, Seguridad Nacional, 20/20, Spias, Desorden Público, entre otras, la emisora Radio Nacional de Venezuela realizó una importante labor de difusión al proyectar sus trabajos a todo el país. Durante las tardes, un programa llamado «La hora nacional», conducido por una locutora llamada Maritza Esparragoza, era una referencia imperdible para toda esa movida que por aquellos días se conocía bajo la etiqueta de «Rock en tu idioma». Hemos tenido la suerte de contactar a Maritza por email, y no resistimos la tentación de hacerle algunas preguntas sobre aquellos maravillosos días de radio...  

1) En primer lugar, nos gustaría que te presentes para todos nuestros lectores y lectoras que no te conocen tanto como nosotros. Cuéntanos como fueron tus primeros pasos en la radio y como llegaste a Radio Nacional de Venezuela (RNV)
- Soy Maritza Esparragoza, y por el tiempo que  permanecí en Radio Nacional de Venezuela fui privilegiada en conducir el mejor espacio radial a finales de los 80 y principios de los 90, ya que tuve la suerte de promocionar  la HORA NACIONAL y tener a los más talentosos músicos del país, siendo el rock una  razón de  vida,  para miles de seguidores del género, y  mi espacio era sin dudas, la cita obligatoria para todo el que amara el rock nacional y creyera en el movimiento rockero.
El programa brindó la oportunidad de promocionar temas inéditos, y de hecho muchas de las bandas que en éstos momentos se cotizan a nivel nacional e internacional , pasaron por la radio.., por la hora nacional…   y fueron entrevistados por mí.  Llegué  a Radio Nacional porque me correspondía.

2) La RNV de hoy en día es muy diferente a la RNV de finales de los ochentas y comienzos de los 90´s, en donde había un espacio importante para las nuevas propuestas musicales tanto del continente como de nuestro país. ¿Cuáles factores consideras que se conjugaron para producir aquella apertura?, ¿Por qué crees que eso dejó de ser así?
- Es diferente, sin  dudas. En esa época se dió esa apertura porque las personas que conducían la radio, creían y eran seguidores del movimiento rockero hispano y nacional, fue un tiempo maravilloso musicalmente,  y dejó de ser el espacio de nuevas propuestas, por decisiones superiores.

3) Descríbenos cuáles fueron los programas en los que participabas en RNV y qué recuerdos bonitos aún compartes en la actualidad
- Era locutora por las tardes, y responsable de la programación, musical, hasta el final de mi guardia, leía los avances informativos, daba los pases para cadenas nacionales, eventos deportivos entre otros, era responsable de la HORA NACIONAL de lunes a jueves, y los viernes tenía  mi espacio llamado Sonidos y Palabras,  era libre de escoger el género o intérprete de mi preferencia, razón por la cual realizaba especiales de agrupaciones como Los prisioneros, Soda Stereo, los Redonditos de Ricota, Los Enanitos Verdes, Os Paralamas, por mencionar algunos, y de recuerdos ?…. Solo puedo decirte que me llena de felicidad saber que pude ayudar a muchos chicos, que  me recuerdan con cariño….



4) La Hora Nacional de RNV fue, a nuestro entender, clave para promocionar a bandas como Zapato 3, Sentimiento Muerto, Desorden Público y Seguridad Nacional, entre otras. ¿Cuál de estas agrupaciones te gustaba más particularmente?, ¿Qué otras bandas que hayas escuchado en sus demos o conciertos crees que tenía un gran potencial pero se quedaron a medio camino?
- Las bandas que mencionas eran y son demasiado buenas, entre ellas hay una marcada diferencia musical, decir que me gustaba una más que la otra es mentir, todas me deleitaban, las adoraba, además tenía la ventaja  de compartir e intercambiar  ideas, con todos los integrantes de cada una de las bandas que mencionas.  Temas escuché por montón,  me llegaban en casetes identificados a mano,  que luego eran transferidos a cajetín y colocadas al aire en la programación normal  de la radio, mucho lamento que bandas con gran potencial musical no pudieran continuar ese ascenso musical.

5) ¿Crees que las bandas que nombramos anteriormente forman parte de una suerte de “edad de oro” del rock venezolano?,     
- Es posible, sin embargo la suerte sin perseverancia y sin claridad de lo que eres y no dar lucha por lo crees, no tiene sentido, no creo en la suerte.

 6) Si tuvieras la oportunidad de juntar en una tarima a tus bandas venezolanas favoritas de todos los tiempos, ¿Quiénes serían el cartel?
- Para comenzar abriría con grupos maravillosos como Propiedad Privada, Sin Sospechas, Onice, Ojo Fatuo, Athenas, Pasajeros, Geisha, Claro Oscuro, Los Delfines, Spias, para comenzar .

7) Haz estado un poco alejada de la radio en los últimos años ¿Tienes algún proyecto para volver?
- Si muy alejada, estoy  trabajando en un gran proyecto  espero poder contactar a todos los grupos de rock en el país.

8) Algo que quieras agregar a la entrevista
- Agradecida y honrada  por la oportunidad de compartir por este medio, con todos los que creen, aman y defienden el rock  nacional.

Contacto en Twitter @maesrock
Correo:  maesrock@gmail.com 

viernes, 1 de junio de 2012

¡Queremos reportes de escena de toda América latina!

Exilio Interior es un fanzine que desea informar, lo mejor posible, sobre toda la escena punk, hardcore y postpunk de toda América Latina. Queremos abrir una seccion nueva en esta página web con reportes de escena de todos los países y ciudades de nuestra Latinoamerica. Por eso pedimos a nuestros lectores, lectoras, conocidos y amigos, que se animen a escribir uno y lo remitan a nuestro email exiliointeriorfanzine@gmail.com para publicarlos...


¿Que tiene un reporte de escena? La descripción y datos de las bandas, colectivos, espacios alternativos, sellos disqueros, fanzines y cualquier iniciativa interesante que este ocurriendo en tu localidad. Es muy importante incluir las señas de contacto de toda la gente, pues la idea es contribuir a que otros puedan contactarlos y establecer, cada día, mejores lazos de solidaridad y apoyo, de amistad para pasarla bien...


Anímate y cuéntanos que pasa en tu ciudad o tu país! Asi nos ayudarás a que esos proyectos vayan apareciendo, paulatinamente, en la edición en papel de Exilio Interior

Entrevista: ¿Existe una escena punk en Bolivia?

No solamente el punk existe en países como México y Argentina. Bolivia tiene su propia historia. Escucha el audio de una entrevista realizada por Radio ELA, Madrid. Entrevista con Fernando, bajista de la banda boliviana Los Tuberculosos. Desde La Paz (Bolivia), Fernando nos habla sobre el surgimiento del punk en Bolivia y sus primeras bandas. También del auge de la escena punk/HxC y su posterior declive. El audio se complementa con bandas de punk boliviano.

mas info: HTTP://KIMSACHARANI.BLOGSPOT.COM/ 

Nota: el sonido de fondo que se oye es el propio del sitio donde se realizó la entrevista. Nos hubiera gustado
haberla realizado en algún lugar donde se escuchase punk de fondo, pero no hay ninguno en La Paz.




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